“坐看红树不知远，行尽青溪不见人”出自唐代诗人王维的七言乐府诗《桃源行》，意为“因沉醉于两岸盛开的红花，不知不觉已行至远方；沿着清澈的溪流一路前行，却始终未见人烟”。这两句诗以色彩鲜明的“红树”与空寂的“青溪”形成视觉对比，既展现了桃花源入口处的幽深静谧，也暗示了渔人探寻仙境的迷离心境，体现了王维“诗中有画”的创作特色。
这两句诗的上下文为：“渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹古津。坐看红树不知远，行尽青溪不见人。 山口潜行始隈隩，山开旷望旋平陆”。首联“渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹古津”以“逐水”“夹津”的动态描写，勾勒出渔人乘舟寻春、桃花映溪的明媚画面，为下文“不知远”的沉醉感埋下伏笔；而“山口潜行始隈隩”则承接“不见人”的悬念，写出渔人穿过狭窄山口、豁然发现桃源的转折。四句诗层层递进，从“爱春”到“忘远”，再到“寻人”未果，最终引向秘境入口，形成一波三折的叙事节奏。
王维（701—761），字摩诘，唐代山水田园诗派代表人物，擅长将绘画的构图与色彩融入诗歌，苏轼赞其“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”。《桃源行》是他19岁时的作品，取材于陶渊明的《桃花源记》，但通过“开拓诗的意境”实现了艺术再创造——陶渊明以散文叙事，王维则用32句七言乐府，将桃源描绘为“灵境”与“人间田园”的融合体，既保留了“避秦乱”的历史背景，又增添了“月明松下房栊静，日出云中鸡犬喧”的静谧与生机。全诗以渔人的视角展开，从发现桃源到怅然离去，最终以“春来遍是桃花水，不辨仙源何处寻”的迷茫作结，既表达了对理想社会的向往，也暗含了对现实中“仙境难寻”的惆怅。
作为王维早年代表作，《桃源行》不仅展现了他对田园生活的理想化想象，更以“四句或六句一换韵，平仄相间”的格律技巧，奠定了其在唐代七言歌行中的地位。清人王士禛评价此诗“多少自在”，超越韩愈、王安石同题之作，堪称“古今咏桃源事者”的巅峰。