“离恨恰如春草，更行更远还生”出自南唐后主李煜的《清平乐·别来春半》，意为“离别的愁恨正像春天的野草，越行越远它越是繁生”。这句词以春草的生命力比喻愁绪的绵延不绝——无论人走多远，离愁都如青草般在身后蔓延滋生，既呼应了《诗经》“青青河畔草”的比兴传统，又突破静态比喻，通过“更行更远”的动态感，将抽象的情感转化为可触可感的自然意象。
这句词的上句是“雁来音信无凭，路遥归梦难成”，下句则是词的结尾。全词为：“别来春半，触目柔肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。”上片以“落梅如雪乱”描绘春景，落梅拂之又满的动态，暗喻愁绪挥之不去；下片写雁足传书无凭、归梦难成的现实困境，最终以春草喻离恨，形成情景交融的完整结构。
作者李煜（937-978），字重光，南唐末代国君，世称李后主。他精书法、通音律，尤以词名世，前期多写宫廷享乐，后期沦为宋囚后，词风转向沉郁悲凉，开拓了词的抒情深度。这首词据传为思念其弟李从善而作——公元971年，李从善入宋进贡被扣留，李煜次年春日触景生情，写下此作。其“以血书者”的真情实感，使其词“语语沉痛，字字心酸”，如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”（《虞美人》）与“离恨恰如春草”同为以自然意象喻愁的千古名句，前者如江河奔涌，后者似青草蔓延，展现了他“国家不幸诗家幸”的独特创作境遇。
从文学史角度看，李煜将晚唐五代词的“伶工之词”提升为“士大夫之词”，其“眼界始大，感慨遂深”的特点，直接影响了宋代苏轼、李清照等词人的抒情传统。而“离恨恰如春草”一句，更以其“外体物情，内抒心象”的艺术高度，成为中国文学史上表现离愁的经典范式。当我们在生活中遭遇离别，重读这“更行更远还生”的春草，是否也会感受到跨越千年的情感共鸣？